GÉNERO CINEMATOGRÁFICO

El género cinematográfico es el tema general de una película que sirve para su clasificación.

Los géneros cinematográficos, como los géneros de otros campos artísticos, tienen su primer origen en la cultura clásica. Los dos géneros mayores griegos: comedia y tragedia; uno de estilo ligero, tema aparentemente superficial y final feliz, y el otro afectado, profundo y de triste desenlace. Estos géneros se fueron diversificando en el teatro, y los primeros largometrajes los intentaron imitar. Sin embargo las posibilidades del cine lo desmarcaron completamente de los géneros tradicionales creando nuevos géneros caracterizados por la escasa complejidad de su regulación.

Clasificaciones

Los géneros cinematográficos se clasifican según los elementos comunes de las películas que abarquen, originalmente según sus aspectos formales (ritmo, estilo o tono y, sobre todo, el sentimiento que busquen provocar en el espectador, ajuste). Alternativamente, los géneros cinematográficos se definen por su ambientación o por su formato. Los géneros siguientes son a menudo concretados para formar subgéneros, y también pueden ser combinados para formar géneros híbridos.

Actualmente no existe un consenso en cuanto a géneros cinematográficos se refiere y se da una compleja serie de clasificaciones.

Por su estilo o tono

• Drama.- en el cine, películas que se centran principalmente en el desarrollo de un conflicto entre los protagonistas, o del protagonista con su entorno o consigo mismo.^[1]
• Comedia.- películas realizadas con la intención de provocar humor, entretenimiento o/y risa en el espectador.
• Acción.- cuyo argumento implica una interacción moral entre el «bien» y el «mal» llevada a su fin por la violencia o la fuerza física.
• Aventura.- contienen situaciones de peligro y riesgo.
• Terror.- realizadas con la intención de provocar tensión, miedo y/o el sobresalto en la audiencia.
• Romántico.- hacen hincapié en los elementos amorosos y románticos.
• Musical.- contienen interrupciones en su desarrollo, para dar un breve receso por medio de un fragmento musical cantado o acompañados de una coreografía.
• Melodrama.- tiene una carga emocional o moral muy fuerte o emotiva, atendiendo al gusto de cada persona.
• Catástrofe.- el tema principal es una gran catástrofe  (por ejemplo grandes incendios, terremotos, naufragios o una hipotética colisión de un asteroide contra la Tierra). 
• Suspenso.- realizadas con la intención de provocar tensión en el espectador.
• Fantasía.- contienen hechos, mundos, criaturas o cosas fantasiosas.

Por su ambientación

• Histórico.- la acción de estas películas ocurre en el pasado, a menudo con intención de recreación histórica.
• Policiaco.- la derrota del «Mal» en el reino de la actividad criminal.
• Bélico.- campos de batalla y posiciones que pertenecen a un tiempo de guerra.
• Ciencia ficción.- el espacio dominado por el hombre o civilizaciones de un posible futuro.
• Fantasía.- mundos míticos que provienen únicamente de la imaginación de su autor.

Por su formato

• Animación.- películas compuestas de fotogramas dibujados a mano que, pasados rápidamente, producen ilusión de movimiento. También se incluyen aquí las películas generadas íntegramente mediante la informática.
• Imagen real.- películas filmadas con actores reales, de "carne y hueso".

Por su tipo de audiencia 

• Infantil.- drigidas a niños.
• Juvenil.- están dirigidas para adolescentes, son películas con un argumento que sólo gusta a adolescentes, bastante predecibles.
•  Familiar.- realizadas con la intención de resultar atractivas a gente de todas las edades.
• Adulta.- dirigidas exclusivamente a una audiencia adulta; el contenido suele incluir violencia, temas inquietantes, palabras malsonantes o sexo explícito.

LA DESCRIPCIÓN

Describir consiste en delinear, dibujar, figurar una cosa, representándola de manera que se dé cabal idea de ella. Es un intento de reseñar la realidad, el entorno, mediante las palabras, también se ha definido como “pintura verbal”.

La descripción tiene como objetivo explicar y representar los objetos, las personas, los paisajes,  los sentimientos, a través del lenguaje oral o escrito. Puede ser objetiva o subjetiva.

TIPOS DE DESCRIPCIONES

1.       Descripción objetiva

Es objetiva cuando el descriptor refleja con exactitud la realidad. El análisis objetivo del contexto implica reseñar los elementos con rasgos que se pueden comprobar por cualquier persona, es importante la presentación fiel y ajustada de lo descrito.

Ejemplo:

Ignacio Altamira ha faltado a su domicilio desde una semana. Ha cumplido quince años, es de complexión fuerte y mide 1.80 m. Tiene pelo largo, de color castaño oscuro. Su cara es ancha con ojos pequeños y azules. El día de su desaparición vestía pantalón de mezclilla azul, un polerón marrón, un chaleco de lana carmesí y zapatillas deportivas.

Se ruega a las personas que puedan aportar alguna información que se comunique con la policía.

2.       Descripción subjetiva

Es subjetiva cuando el descriptor presenta el entorno desde su propia visión. Esta percepción deja entrever sus ideas, sentimientos y pareceres de la realidad. Se destaca lo que más interesa, con el objetivo de influir en el punto de vista del lector.

Ejemplo:

Constanza Arce no se preocupa ni se perturba. Es una mujer pacífica, sensible. Una persona disciplinada, que ama la vida bucólica y austera. Sus verdaderos amigos, eran los seres anónimos, la servidumbre abigarrada de la comarca.

Su vocación era la música. La que comenzó a descubrir, gracias a su espíritu  inquieto, a los veintiún años.

Divertida, entretenida y graciosa, terminó bailando flamenco en su tablado español.

TÉCNICAS DE DESCRIPCIONES

Las técnicas usadas en la descripción pueden ser variadas. Sin embargo, se puede seguir cierto orden. En primer término, se realiza la identificación del “objeto” que se va a describir. Luego viene la observación, la que debe hacerse con mucha atención, hay que vislumbrar las características de lo observado. Este objeto puede ser visto desde diferentes puntos de vista; es lo que se denomina perspectiva.

Después de la observación hay que seleccionar los rasgos visualizados, jerarquizar la información, desde lo esencial y significativo a lo accesorio. El descriptor decide el orden de los elementos o rasgos seleccionados, desde una panorámica general hasta los pequeños detalles (de lo concreto a lo abstracto, de lo objetivo a lo subjetivo, etc.)

RECURSOS VERBALES

Los recursos verbales que se emplean para representar el entorno con medios lingüísticos que sirvan para que el descriptor apoye su reseña, están relacionados con la denominación y la adjetivación.

a)      La denominación

Sirve para identificar la realidad a través de nombres comunes y propios. En los relatos (cuentos, fábulas, etc.) los personajes son modelos y no individuos

Ejemplo: Había una vez…

b)      La adjetivación

Las palabras que utilizamos para modificar el sustantivo reciben el nombre de adjetivos. El  adjetivo desempeña su función complementando al sustantivo al que alude.

Hay que observar la posición del adjetivo en relación al sustantivo. Algunos aparecen inmediatamente al sustantivo, otros lo anteceden y otros están en función del atributo o complemento predicativo, es decir, se ubican después del verbo que sirve de puente entre el sustantivo y su cualidad.

Ejemplo: Mujer bonita ----- Bonita mujer

ACTIVIDADES

1. Realizo un organizador visual del tema desarrollado en clase: La descripción.
2. Analizo la lectura: "La venganza del rojo" (emitida por radio "El puerto" el día domingo 28 de noviembre a las 10:00 am.)

IMAGEN FIJA Y EN MOVIMIENTO

¿Qué es una imagen fija?

Cualquier representación de objeto o personas, fijada en un soporte.

Imagen fija: Una imagen se define por tres hechos que conforman su naturaleza:

a) Una selección de la realidad sensorial, que podemos percibir por los sentidos.

b) Un conjunto de elementos y estructuras de representación específicamente icónicas.

c) Una sintaxis visual, un orden entre los elementos seleccionados para representar esa “realidad”.

Hay una gran diversidad de imágenes. Por ello, podemos clasificarlas según diversos criterios:

a) Soporte de la imagen (la base material).

b) El grado de fidelidad que aguarden con relación a su referente.

c) En función de la legibilidad, es decir, una organización de esos elementos

Toda imagen es un modelo de realidad. Lo que varía no es la relación que una imagen mantiene con su referente, sino la manera diferente que tiene esa imagen de sustituir, interpretar, traducir o modelar la realidad. El proceso de modelización icónica comprende dos etapas: la creación icónica y la observación icónica.

La imagen implica procesos diversos: pensamiento, percepción, memoria… A lo más que podríamos llegar sin riesgo de cometer serios errores, es a establecer cómo es su naturaleza, es decir, qué es lo que tienen todas las imágenes en común sea cual sea su soporte (fotografía, grabación en vídeo, directa….).

Estos tres hechos suponen que el estudio de la naturaleza de la imagen puede reducirse a dos procesos
a.  La percepción. De ella dependen los mecanismos de selección de la realidad.
b.  La representación, es decir, cómo se hace explícita esa realidad.

Imagen en movimiento

No existe en sí imágenes en movimiento, sino imágenes fijas que al superponerlas sucesivamente dan la sensación de movimiento. Esta sensación de movimiento se crea en el cine por 24 fotogramas al segundo, mientras que en la televisión son 25.

En la sociedad de información, gran parte de los datos que recibimos acerca del mundo que nos rodea y que contribuyen a crear nuestra imagen de la realidad nos llega a través de documentos audiovisuales. Son documentos o textos audiovisuales los filmes de la industria cinematográfica o los mensajes televisivos que de forma interrumpida y en distintos formatos ofrece el medio llamado televisión.

Estos documentos utilizan también un código mixto que relaciona signos de distinto tipo:

• Signos icónicos: Son las imágenes en movimiento. En ellas reside la gran fuerza comunicativa de los mensajes audiovisuales.
• Signos lingüísticos: Son las palabras habladas que acompañan a las imágenes en un documento audiovisual.
• Signos sonoros: constituidos por la música, los ruidos, el silencio y los efectos especiales.

Ejemplo de imagen fija: Callie Shell has been a contract photographer for Time magazine since 2001. Her coverage of  Barack Obama's passage to the US presidency, was the fifth campaign she had photographed.

ACTIVIDADES

1. Explico qué significa: la imagen se define por tres hechos que conforman su naturaleza.
2. Realizo la diferencia entre una imagen fija e imagen en movimiento.
3. Hago un resumen y respondo las preguntas de mi libro de 3ro del MINEDU pag 58 - 59

LA NOVELA

Definición:Género literario escrito en prosa, extenso complejo y detallado, que procura narrar las diversas situaciones, conflictos, pensamientos, temores y sentimientos que experiementan unos personajes ficticios, pero muy vinculados a la realidad.

Características:

• Se escriben en prosa.
• Son ficciones literarias producto de la inventiva y creatividad del escritor.
• Las anécdotas narradas guardan un vínculo muy estrecho con la realidad.
• Suelen ser narraciones extensas, aunque en la actualidad abundan las novelas cortas.
• Incluyen unos personajes, por lo general numerosos, con unas situaciones o conflictos particulares.
• Son escritos complejos: Su extensión, así como sus muchos personajes, exigen la atención y contribución del lector en la construcción de significados de esa acción.

Clases de novelas:

Entre las novelas más antiguas se encuentran las:

• caballerescas
• picarescas
• pastoriles
• sentimentales
• de aventuras
• bizantinas
• moriscas
• históricas

Dentro del grupo de novelas posteiores se encuentran:

• las románticas
• las realistas
• naturalistas
• indigenístas
• regionales
• criollas
• fantásticas
• psicológicas
• filosóficas
• del realismo mágico
• críticas

La acción

Por acción entedenemos la historia que se va desarrollando ante nuestro ojos a medida que leemos la novela. En una narración suelen suceder varias acciones a la vez, las primarias y las secundarias, que entretejidas entre sí, forman el cuerpo de la novela o argumento. Es importante que las acciones sucesivas sean verosímiles o creíbles, es decir, deben desarrollarse dentro de la lógica interna de la novela. Asímismo el autor debe cuidarse de no caer en contradicciones argumentales para que la acción avance sin problemas. El orden de la acción, desde un punto de vista clásico, suele responder a la siguiente estructura interna:

• Planteamiento: es la presentación de los personajes y el establecimiento de la acción que se va a desarrollar. Además, se expone el marco temporal y espacial en que se situará la historia.
• Nudo o desarrollo: la situación expuesta en el planteamiento comienza a evolucionar, es decir, se desarrolla el conflicto en el que se verán inmersos los personajes. En la novela suele haber un conflicto principal, y otros secundarios que dependen en mayor o menor medida del conflicto principal.
• Desenlace: es la resolución del conflicto y el final de los sucesos que se han planteado. puede ser positivo y alegre, neutro o negativo y desgraciado.

De todos modos, y sobretodo desde la renovación de la novela a partir de mediados del siglo XX, es habitual que esta estructura se vea truncada:

• Principio abrupto: consiste en iniciar la acción cuando esta se encuentra en pleno desarrollo, sin haber presentado previamente a los personajes.
• Estructura inversa: el autor adelanta el desenlace de la novela en las primeras páginas de la misma, y posteriormente se dedica a contar cómo los acontecimientos evolucionan hasta llegar a ese final.
• Final abierto: la historia no termina de resolverse, ni positiva ni negativamente, de manera que el lector percibe la sensación de que la acción se extiende más allá de los límites de la novela.

El tiempo

El desarrollo argumental de una narración suele evolucionar a través del tiempo. Este tiempo de la novela no tiene por qué presentarse de manera lineal u ordenada, sino que puede ser alterado libremente por el autor con una finalidad estilística, argumental o estructural. Esta técnica se denomina temporalización anacrónica, y cuenta con dos recursos:

• Analepsis o retrospección (flash-back): es un salto hacia atrás en el tiempo de la historia.
• Prolepsis o anticipación (flash-forward): el autor adelanta acciones que aún no se ha producido en el relato primario de la novela, es decir, se trata de un salto hacia adelante.

El espacio

Una novela se puede desarrollar en un lugar o en varios, en espacios interiores o exteriores, rurales o urbanos, con los siguientes fines:

• Dar credibilidad a la historia.
• Contextualizar a los personajes.
• Producir efectos ambientales y simbólicos.

Los novelistas se suelen valer de la técnica de la descripción para presentar los espacios. En la literatura actual se muestra el espacio a través de los ojos de los personajes o del narrador.

Los personajes

Los personajes son las personas, reales o ficticias, que desarrollan la acción narrada por el novelista. los subdividiremos en dos tipos:

• Los personajes principales o centrales son denominados protagonistas, estos constituyen el eje y entorno a él o ellos gira el relato.
• Mientras que los demás son secundarios, ellos acompañan a los personajes principales o guardan cierta relación con ellos.

Es fundamental que el narrador ofrezca al lector una caracterización de los personajes, que puede ser:

• Física: se describe el aspecto y el modo de vestir.
• Psicológica: cómo piensan, qué opinan ante la realidad circundante, cómo se comportan.
• Mixta: es una mezcla de las dos anteriores. Esta técnica se denomina retrato.

El narrador
Por narrador se entiende la voz que cuenta lo que sucede en la novela. El autor puede narrar los hechos directamente, o bien elegir a un personaje que, con más o menos protagonismo, vaya contando desde dentro la historia. Además, en una misma narración puede haber distintos tipos de narradores, es decir, voces diversas que aportan puntos de vista distintos. veámos más detenidamente cada uno de los tipos de narrador que hemos mencionado:

• Narrador omnisciente: suele corresponderse con la voz del autor, que nos cuenta todo lo que los personajes hacen, dicen o piensan. El narrador omnisciente no justifica por qué conoce todos los datos que aporta, y el lector acepta esa voz que todo lo sabe como la voz del autor.
• Narrador personaje: en ocasiones, la historia es narrada por uno de sus personajes, aunque hemos de diferenciar entre el narrador-protagonista y el narrador-secundario. En el primer caso, la narración suele ser autobiográfica, ya que el narrador-protagonista se sitúa como centro de la acción y relata los hechos desde su punto de vista. En el segundo caso, el narrador-secundario es espectador de la acción, y la presenta según su mayor o menor proximidad a los personajes.

ACTIVIDADES
Busco una novela que me agrade y desarrollo en mi cuaderno lo siguiente:
¿A qué clase de novela pertenece?, realizo un resumen de las acciones, ubico el tiempo, describo el espacio, clasifico a los personajes y especifico el narrador que narra la novela.

Mario Vargas Llosa

Paradójicamente, el Nobel le llegó al peruano Mario Vargas Llosa cuando ya su presencia en la lista de candidatos parecía rutinaria y marginal, pese a que sigue en pleno vigor intelectual y a que mantiene esa producción entusiasta en la que parece abarcar todos los géneros. Su nueva novela, El sueño del celta, debería haber llegado en la primera quincena de noviembre a nuestro país.

El rumor mundialmente extendido, aunque por lógicas razones nunca confirmado, es que al peruano no se le negaba el Nobel por falta de méritos literarios, sino por la controversia que genera su credo entusiasta, ortodoxa y militantemente liberal.

El escritor nacido en la ciudad andina de Arequipa en una familia de clase media es un liberal sin titubeos. La diplomacia intelectual no va con él y no suele ahorrar adjetivos cuando de atacar o elogiar se trata. En 1990 quiso llevar toda esa teoría a la práctica y fue candidato por la derecha a la presidencia de Perú, pero todo terminó con una aparatosa derrota en las urnas.

Pero no siempre fue así: Por la década de 1950, el entonces futuro autor de “La casa verde”, “Conversación en la catedral” o “La fiesta del chivo”, era izquierdista. Quienes lo conocen de entonces, dicen que más que marxista era un liberal radical, en el sentido revolucionario y progresista de esos años.

Lo cierto es que incluso fue miembro de una célula clandestina del Partido Comunista y que admiró y defendió la Revolución Cubana como prácticamente toda la intelectualidad latinoamericana de esas épocas.

La ruptura se produjo en la década de 1970. En medio del despegue del “boom”, dejó atrás “todo lo que significa dogma y exclusivismo ideológico”. Criticó a Cuba, consideró al socialismo enemigo de la libertad y abrió su mente a ideas liberales de derecha. Los amigos se alejaron y de la época data el derechazo a la mandíbula que lo enemistó por siempre con el colombiano Gabriel García Márquez, quien lo antecedió en 28 años en el Nobel.

Tras la derrota electoral de 1990, Vargas Llosa fue un furibundo opositor del régimen autoritario de Alberto Fujimori. Fue una etapa en que se le persiguió y en la que adoptó una segunda nacionalidad, la española, una marca en la traumática relación de casi amor-odio que ha tenido por momentos con su país natal.

“La política es muy ingrata, suele sacar lo peor de las gentes a luz y eso lo comprobé justamente en los años que estuve embarcado en una aventura política. Fui objeto de muchos ataques, de campañas que eran terriblemente injustas”, recordó años después Vargas Llosa, quien, alejado de las plazas, sigue sin embargo empuñando la pluma contra “caudillos bárbaros” como Hugo Chávez y Evo Morales.

El Nobel ayuda a consolidar el nombre de quien en 1963 recordó sus años en el colegio militar de Lima y escribió una ópera prima, “La ciudad y los perros”, primera piedra de una carrera que ya se había comenzado a perfilar en el periodismo ejercido desde la adolescencia.

Vargas Llosa está casado en segundas nupcias con su prima Patricia Llosa (la primera boda fue con su tía Julia Urquidi, amor plasmado en “La tía Julia y el escribidor”) y tiene tres hijos. Intelectual “puro”, amante del teatro, del cine y de los clásicos, la razón queda sin embargo de lado si se trata de querer a su equipo de fútbol, el Universitario de Lima.

Ganador de premios como el Cervantes, el Príncipe de Asturias, el Planeta o el Rómulo Gallegos, y doctor Honoris Causa de universidades americanas, asiáticas y europeas, en su vitrina faltaba sin embargo el Nobel que ahora tendrá.